
Pista N° 1: Enya | May It Be
La canción la escogió la funeraria. Estaba demasiado deprimido para estar molesto al respecto, pero aun así yo no quería pensar en Gandalf en vez de mi abuelo materno.
Un amigo doctor (en artes, no de verdad) me dijo una vez que solo hay dos grandes temas: el amor y la muerte. Como el primer tema me hace reaccionar ¿Y qué me importa a mí?, me siento encajonado en el segundo, sobre todo desde la pandemia de 2020. Aunque ese nubarrón temático fue colectivo: recuerdo que en julio de 2023 hubo seis obras sobre duelo en cartelera. Esa vez me dije “No me da el alma para todo esto, me voy a ver la película de Barbie”. Así que por eso fue curioso que unos meses después, cuando tuve mi primera experiencia con la compañía Implicancia Teatro viendo Extinción, no sintiera esa carga de que fuera una obra fúnebre, aun cuando era evidente desde su nombre. Más bien fue como subirse a un juego mecánico: potencialmente riesgoso, pero estimulante.

Pista N° 2: Mantelito blanco
Fue repentino, de madrugá, de madrugá, de madrugá, de madrugá. Hubo que trasladar el cuerpo desde Rinconada a Los Vilos. Fue atarantado, recuerdo que se rompió un jarrón por el ajetreo. Llegó alguien a cantar y pensé “¿Por qué el funeral de mi abuela materna es un concurso de talentos?”. Recién hace poco supe que era la canción favorita de mi bisabuela.
Hay tres características comunes en las obras de Implicancia Teatro: el estilo absurdo, el uso del pastiche y los espacios liminales. Las ceremonias mortuorias ya son bastante absurdas de por sí: se plantean como una interacción social de contención grupal cuando hay un estado individual de exacerbación sentimental. Si ocurre un error durante el rito, se resiente como un hecho ridículo. A Helena, una de las hermanas protagonistas, le sucede esto: la funeraria se traspapeló con la llegada del ataúd de su padre y ni siquiera la fosa está lista. Los funcionarios de la institución intentan aportar pero arruinan el ánimo de manera reforzada. Hasta Lapidín, el corpóreo de la empresa (mejor actuación del año según la Comisión de Teatralidades), sale al baile para subsanar la situación, pero solo logra la ira de Helena por subvertir su desolación en un sueño surrealista.

Pista N° 3: George Bizet | Carmen - Interludio Acto III
Pista N° 4: Nobuo Uematsu | Final Fantasy X - To Zanarkand
Mi prima propuso poner música en el funeral de mi padre. Me negué por mis experiencias anteriores. Durante el año de espera que hubo hasta ir a dejar sus cenizas, busqué un tema para él y un tema para mí. En todo caso, el sonido del río los cubrió por completo.
En cada obra de Implicancia Teatro hay canciones ochenteras que marcan el tono de la trama: en Extinción eran Enola Gay y Heaven Is A Place On Earth y en Cadáveres eran Lay All Your Love On Me y I’m Still Standing. Por eso cuando suena It 's A Sin de Pet Shop Boys en pleno crash perceptual de Helena resulta inicialmente extraño. Ella no ha cometido ningún pecado por el cual merezca ser condenada a un duelo permanente. Sin embargo, cuando el punto de vista cambia a su hermana Norma, se comprende su culpa respecto a que Helena esté capturada en un bucle emotivo. La misma asociación se puede aplicar a las citas de cine: al fondo de las múltiples alusiones a Star Wars, The Matrix y The Truman Show, la referencia medular es Eternal Sunshine of the Spotless Mind, de Michel Gondry, solo que esta vez los nudos entre amor, pérdida y memoria se aplican a un vínculo familiar.

Pista N° 5: La Rappresentante di Lista | Ciao Ciao
Una amiga creó un archivo compartido para indicar los detalles de cómo queremos que sean nuestros funerales. Quiero poner la canción más descolocante para la ocasión.
La sensación de desrealización de las hermanas se intensifica al estar en un cementerio tipo parque que remite visualmente al fondo de pantalla predeterminado de Windows XP. La iconicidad virtual de este paisaje muy perfecto ya le otorga de inmediato un atributo ilusorio al espacio, que se resalta con detalles como la caída del foco al iniciar la obra y la escena de ruptura de cuarta pared, donde la escenografía se devela como un estudio de filmación. Además, los cementerios parque tienen esa cualidad afín al concepto de “no lugar”, definido por el antropólogo francés Marc Augé como un espacio urbano de tránsito o consumo sin identidad cultural propia. A diferencia de los cementerios históricos, donde los mausoleos no solo apilan muertos sino también vestigios de época; los cementerios parque alisan el terreno para simular ser naturales, pero terminan realzando su artificialidad con la geografía circundante. O sea, son bodegas subterráneas de almacenaje con pasto regado en exceso; y como reclama Helena, uno va a enterrar una persona, no a un número.
Pista N° 6: Kenji Kawai | Ghost in the Shell - Making of a Cyborg
Cada año, en el aniversario de su partida, voy a la precordillera. Ya no espero una pista, solo quiero oir el viento y el agua.
アジャラカモクレン、キュウライス、テケレッツのパー 👏🏻👏🏻
Fantasmas se presentó del 8 al 17 de octubre de 2026 en el Teatro Camilo Henríquez (Amunátegui 31, Santiago).
Ficha artística
Coproducción: Implicancia Teatro y Teatro Camilo Henríquez | Dramaturgia: Sebastián Carez-Lorca y Eduardo Fuenzalida | Dirección: Eduardo Fuenzalida | Asistente de dirección: Paula Reyes | Producción: Francisca Torres | Elenco: Maite Pino, Francisca Celis, Agustín Ardouin, Matías León, Pedro León | Asistente de escena: Paula Reyes y Matias Saavedra | Diseño integral: Mariana Segovia Ruiz | Realización escenográfica: Francisco Vera | Universo sonoro: Y Vicente | Audiovisual: Vicente Radanari | Diseño gráfico: Valentina Madrid | Difusión: Eduardo Fuenzalida | Encargada prensa: Sofía Oksenberg | Collage: Macarena Fuentes | Pelucas: Carla Casali | Colabora: Cooperativa Hecho en Chile y Escuela Teatro Imagen.
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